Les paysages introspectifs de Ramzi Ghotbaldin

Bien qu’il ait grandi dans une famille de photographes, l’artiste s’éloigne de cette tradition familiale pour s’emparer d’autres médiums. Il garde toutefois cette faculté de l’observation que lui ont enseigné son père et son grand-père, mémorisant les paysages qu’il admire et, avant tout, l’émotion qu’ils lui suggèrent : « sa double appartenance détermine la singularité de son univers. Son œuvre se situe au croisement de l’observation, du souvenir et du rêve, aux confins de la mémoire et de l’imaginaire ».

L’artiste se plaît à peindre à l’acrylique et à la cire sur des supports divers et variés. Son œuvre est sans nul doute marquée par cette enfance difficile et les épreuves traversées par le peuple kurde, qui s’expriment notamment dans « les harmonies sombres de bruns, gris et noir », contrastées par quelques touches colorées. Ses racines orientales le confèrent à garder dans sa peinture un sens ornemental, mais il y met en scène un monde divers représentant à la fois son quotidien comme un univers fantastique, explorant ce regard si unique tantôt nostalgique tantôt tourné vers l’avenir. Les paysages de Ramzi Ghotbaldin sont imminemment emprunt d’une subjectivité sensible, et dévoile une part de ses émotions pendant le processus de création. C’est toute une vie d’homme morcelé qui s’abandonne sur le médium, laissant découvrir un travail presque cathartique et révélant par-là une réelle générosité de l’artiste.